李海山，筆名李俊，齋號聚興堂，1962年生，河南南陽人，自幼研習書畫?，F為中國書畫家協會會員，河南省書畫家協會會員，中國書畫教育家協會理事。先后創辦了聚興堂書畫研究院、青云閣書畫院、經開書畫院，并擔任院長。

天性使然，李海山自7歲入學，就愛上了書畫，此后一發不可收拾，經?？吹绞裁串嬍裁?，課本的留白處總被他用來畫畫練筆。畢業后的李海山老師，懷著對書畫的癡愛，北上開始了近二十年的求藝生涯。

李海山老師在北京主要從事歷代名人字畫的仿真復制工作。字畫仿真復制不僅要求紙張、筆力、濃淡、色彩、用墨等與原作一模一樣，更需要復制者能夠深入理解原作者創作時的情緒、理念和用意，因此既考驗復制者的書畫功底，更考驗其文學造詣和悟性。為確保復制作品的形、神、韻都與原作高度契合，李海山老師得到多位大師的指點和親傳，包括李可染、吳作人、廖靖文、董壽平、李小可、李奇等書畫大家均給予其深切指導。彈指一揮，廿易寒暑。

在字畫的仿真復制過程中，李海山老師以古為師，以學為修，得古諸大家之精華，又得多位恩師悉心教授，月積年久，不僅對歷代的各種風格的畫作法熟稔于胸，對楷、篆、隸、行、草各類書法亦是信手拈來，形成了書畫雙修、文墨共舉的深厚造詣。在研習名人書畫的的過程中，李海山老師數十年如一日虛懷勤研、無敢逸豫，博眾家之所長，但又師古不泥、自成一格，他的超絕才氣和妙趣匠心經其作品演繹后讓人頓生酣暢淋漓之感：楷書功力渾厚，結體端莊；行書豐腴勁秀，氣韻貫通；草書豪邁奔放、剛猛果決；隸書蒼勁古拙、跌宕遒麗；篆書典雅醇厚、筆精墨妙；山水畫雄偉大氣、意境超然；花鳥魚蟲活靈活現，生動自然；人物畫惟妙惟肖，呼之欲出……其作品包羅萬象、無一不精，筆跡或寬厚樸拙、蒼潤大氣，或縝密含蓄、雄渾華滋，墨色則隨情而化，靈動多變，張弛有度、恣臆汪洋，筆求形，墨生韻，傳情達意，盡表華彩。

書畫之道，博大精深，藝術家必須在舍得之間下一番功夫。然“舍得”二字看似簡單，實則需要對心性的百般錘煉?；氐洁嵵莺?，李海山老師反復研磨、博采眾議，確立了繪畫以馬和山水為主，書法則偏重行書、行草、狂草的藝術風格。對多數人看來，駿馬圖大多彰顯長嘯奔騰、雄健灑脫之氣，山水畫推崇偉岸厚重、意境空遠之韻，行書、草書則顯筆走龍蛇、豪邁奔放之象，這三類書畫題材輔以李海山老師灑脫不羈、倜儻俊逸的秉性呈現出的作品更顯翰逸神飛、神形具備，別有一番韻味。

眾多的書畫題材中，李海山老師又對畫馬情有獨鐘且頗有造詣。古往今來擅畫馬的大師眾多，李海山老師僅鐘情于徐悲鴻和吳祖略的馬。在李海山老師看來，徐悲鴻的馬是將西方畫的寫實和中國畫的筆墨意趣相結合，運筆老辣，淋漓校塞，馬的立體感和質感凸出，顯“穩”；而吳祖略的馬墨瀋肆意，極具妍姿，似有關塞縱橫、沖風破雪之勢，顯“狂”。李海山老師將二者的技法和特質予以結合并融會貫通，同時輔以個人的創新，畫出的馬風姿颯爽，氣勢如虹，順側縱放，轉換生姿，極具藝術感染力，不僅在業內好評如潮，屢次斬獲專業級大獎，亦受到大眾的追捧和稱贊。

桃李不言，下自成蹊。作為在圈內頗有名氣的書畫家，常有人慕名前來求藝，上至達官顯貴，中至文人墨客，下至平民百姓，但凡求教，李海山老師無一不傾囊相授。雖常有人以重金拜師，但李海山老師至今沒有收一人為徒，僅因好友關系收了一名12歲的小姑娘為學生，得空時教其書法。經李海山老師指點，這名12歲的小學生前不久剛斬獲中國書畫教育家協會全國書法大賽金獎。

在筆走游龍的線條和遒勁瀟灑的墨色中，李海山老師走過了50余年的翰墨人生。對李海山老師而言，他對藝術筆耕不輟的勤研、孜孜不倦的探索和心摹手追的執著將透過一方宣紙繼續延續；他對傳統書畫的追求，對藝術的思考，對人生的感悟將借由一襲水墨繼續傳承！

（曹道偉 李全勝）